桂剧刀马旦
“武舞”千年英魂
丙午马年新春已至，前几天，在桂林有戏剧场，上演了一出特别的剧目——桂剧经典刀马旦戏《梁红玉》之《战金山》。演员伴随激昂的鼓点，在舞台上尽显梁红玉的飒爽英姿，为新春注入一份跨越时空的龙马精神。
刀马旦新春“马上亮相”
传统戏演绎时代精气神
在中国传统文化中，马寓意着奔腾、奋进与吉祥。而戏曲舞台上的“刀马旦”，正是将这种精神人格化的艺术形象——她们身扎大靠、背插靠旗，手持刀枪，在锣鼓声中策“马”亮相，尽显统帅千军的威仪与英武。
《战金山》剧照。(桂林市戏剧创作研究中心供图)
《梁红玉》是经典京剧剧目。1938年，著名戏剧家欧阳予倩根据其改编为桂剧，由广西戏剧改进会所属桂剧实验剧团在桂林首演。当时，该剧连演28场，场场爆满，成为桂剧发展史上的经典之作。
此次上演的《战金山》便是桂剧《梁红玉》中的一折。舞台上，演员的动作充满力度和美感，举手投足间，巾帼英雄梁红玉仿佛尽在眼前。戏曲讲究虚拟写意，台上不见真马，但凭一根马鞭、一套程式化动作，便生动展现了女将军乘骑督战、一往无前的气概。
“梁红玉的上马动作必须大气利落，”桂林市戏剧创作研究中心一级演员赵娜(饰梁红玉)告诉记者，一个跨腿、一个亮相，女将军的威严与战马的矫健便跃然台上。
在这出戏中，梁红玉属于刀马旦行当。刀马旦与武旦仅一字之差，但舞台展现却各有侧重。“刀马旦讲究的是‘武舞并重’，既要能打，身段还得漂亮，唱念做打样样精通。”赵娜解释道，她们演的多是穆桂英、梁红玉这类知名的女将军，因此身穿插靠旗的大靠，手持大刀或者长枪，往台上一站，便是统率千军的气度。“而武旦更侧重‘技巧’，常扮演小青、杨排风这类女侠或者女将，身着轻便的打衣打裤，手拿棍棒、单刀等，动作讲究的是一个‘快’和‘脆’劲。”
刀马旦这种“武舞并重”的表演，恰如对新一年最贴切的祝愿：既有攻坚克难的“武”之魄力，又有从容美好的“舞”之风姿。
桂剧刀马旦的独有韵味：
刚柔并济见真章
桂剧《梁红玉》，一出戏穿越千年：从历史烽火到新春舞台。
桂剧《梁红玉》改编于同名京剧，剧情主线、人物关系基本沿袭，但是也进行了本地化融合。“整出戏使用的是桂林话演唱和念白，这是桂剧区别于其他剧中最根本的标志。”赵娜说，在舞台动作上，则在京剧程式化动作的基础上，融合了桂剧特有的身段。
《战金山》剧照。(桂林市戏剧创作研究中心供图)
与其他剧种相比，桂剧塑造的梁红玉更添一份细腻质感。“京剧的演绎偏飒爽利落、程式感鲜明，而桂剧则巧妙融入了更多生活细节，让人物更显鲜活。”赵娜现场演示道：同样是出场戏份，桂剧在“走边”时会加一个挑腰甩靠腿的灵动小动作，整装完毕后，一个绕转头的细节更能凸显人物性情，再配上精巧的小碎步处理，整个人物的身段愈发灵动飘逸，韵味十足。
“这些细节都来自对生活的观察，能让观众感受到：梁红玉不只是那个号令千军的巾帼英雄，更是个有温度、有烟火气的鲜活女性。”赵娜表示，这种刚柔并济的表现，正是桂剧刀马旦的独特魅力——在力量中见柔美，在铿锵中见温情。
龙马精神续新篇：
传统剧种的当代生命力
桂剧《梁红玉》是桂林文化抗战的经典剧目之一，在马年新春之际再度上演《战金山》，既是对经典的致敬，也展现了传统艺术在当代的鲜活生命力。舞台上的刀马旦策“马”扬鞭，旌旗招展;舞台下的桂剧人，守正创新，薪火相传。
“马年看‘刀马旦’，戏里戏外都是向前奔腾的寓意。”一位观众感慨。
这个新春，当震撼的战鼓声再度响起，也化为对新一年的美好祝愿：
一往无前，万马奔腾
来源丨记者谭熙 实习生卢睿彬
