高规格高质量打造文化大餐 年轻活力国际范构成主基调
桂林艺术节重现戏剧之城荣光
在东西巷，艺术家们随性表演，打破演员和观众的界限，让演出更具观赏性和体验性。
精致典雅的古戏楼剧场与体验式观剧相结合，给观众全新的体验。
独角戏《人类的声音》剧照。
七星公园华夏之光广场的参与式剧场活动现场，一名小朋友跟着大人鼓掌。
12月10日至18日，整整9天时间，一批中外艺术家齐聚桂林。他们在大剧院、小剧场、山水间、草坪上、岩洞中、街头巷尾，带来了戏剧、舞蹈、音乐、脱口秀、装置、偶剧等29台、128场精彩演出。在桂林这座国家历史文化名城向世界级旅游城市进发之际，艺术家们用满怀热情为其注入艺术之韵。
在享誉世界的桂林山水间，赓续1944年“西南剧展”光荣传统，2022桂林艺术节在历史落幕的地方重新出发，向经典致敬，也传承了历史文化根脉。而按照“世界眼光、国际标准、中国风范、广西特色、桂林经典”的总要求，桂林用具有国际品位、充满青春活力的艺术创作、交流与展演展示平台，将独一无二的艺术盛会展现在世人面前，助力打造世界级旅游城市。
重现“桂林戏剧之城”荣光
本届桂林艺术节的一系列活动，既是推进桂林文化和旅游深度融合发展的有力举措，也为我市文旅行业复苏注入了强劲动能，为新时代广西文化传承发展再添薪火。
78年前，上千名中国戏剧人齐聚桂林，举办了被誉为“中国戏剧史上空前盛举”的西南剧展，演出了上百部戏，为彼时抗击日军侵略注入了强大的文化力量。
78年后，由广西壮族自治区党委宣传部指导、桂林市人民政府和中央戏剧学院联合举办的2022桂林艺术节，在这座山水之城拉开了序幕——从桂海晴岚到七星公园、从东西巷到象鼻山……29个剧目、近130场演出，点燃了这座“抗战文化城”的文艺基因。
桂林总为国际目光所注视，定位从来都是“世界的”。本届桂林艺术节的主题为“山水有约，桂林有戏”，这饱含诗意的话语，让人脑海中马上浮现出人在景中舞、景在戏中醉的诗情与画意。
中央戏剧学院院长郝戎认为，桂林不仅有着秀美的山水，还有深厚的历史文化底蕴。他希望把桂林的山水和文化更好地结合在一起，把艺术节打造成桂林固有的文化品牌。“我们要按照艺术的规律办事，打造老百姓喜闻乐见的艺术形式，探索一条符合桂林艺术节的发展道路。”郝戎这样说道。
12月11日晚，新修缮过的广西省立艺术馆迎来了桂林艺术节开幕式。舞台上下，彼时奔赴参加西南剧展的新安旅行团团员，与此时参加桂林艺术节的中央戏剧学院实验剧团学生相遇，上演了一场跨越时空的对话；欧阳予倩、田汉先生后人欧阳维，熊佛西先生后人熊梦楚，瞿白音先生后人瞿向明接过象征着文化之光的“明灯”依次传递，那颗名为“复兴”的火种，时隔78年再次在每一位观众心中点燃。
9天时间里，在戏剧展演、街区巡游、音乐现场、非遗文创集市里，戏剧、舞蹈、彩调、渔鼓、帐篷小剧场、爵士乐、手碟演奏、脱口秀、杂技魔术轮番上演过后，中外艺术家们无不产生共鸣——“桂林举办艺术节，不仅是在延续当年西南剧展的某种精神，更是向世人说明，在70多年后的今天，还有一群用生命在做戏剧的人，我们还在这里耕耘、传承！”这几乎是参加了桂林艺术节的所有戏剧人的肺腑之言，他们深感，这是对历史精神的延续，是一座文艺城的戏剧回归，是一场戏剧人的盛会，更是提升文化自信的新开始。
高规格高质量打造“戏剧盛宴”
2021年，习近平总书记视察广西的第一站就来到了桂林，赋予桂林打造世界级旅游城市重任。
嘱托在耳，使命在肩，桂林围绕“以文塑旅、以旅彰文”的目标开启了有益探索。中外艺术家们在大剧院、小剧场、山水间、草坪上、岩洞中、街头巷尾，带来了戏剧、舞蹈、音乐、脱口秀、装置、偶剧精彩演出，通过沉浸式的艺术演艺活动，传承了西南剧展的光荣传统，用文化来凝聚和激发伟大民族的复兴力量，展现了桂林打造世界级旅游城市的文化自信和文化魅力。
桂林艺术节之所以备受各界关注，关键在于高规格的定位、高质量的节目。
本届艺术节依托中央戏剧学院专业力量，邀请在业界极具影响力和声望的郝戎、刘杏林、王潮歌、潘惠森、靳东等艺术家和教育家担任艺委会的成员，遴选了国内外多部优秀剧目。艺术节期间，包括舞台剧、儿童剧、独角戏、喜剧、无障碍表演剧等29台演出项目贯穿全线，一流艺术团体、知名艺术家轮番登上舞台，极大满足了广大观众对艺术需求的期待。
开幕大戏舞台剧《两京十五日》2022版，源自《明史·宣宗本纪》中一段真实历史，改编自著名作家马伯庸的长篇历史小说《两京十五日》。这部剧用了3个小时浓缩近70万字的原著精华，缜密的细节、生动的人物、连续反转的高能剧情，让观众在紧张刺激的剧情中思考人性与生命的意义。
由著名影视演员高晓菲主演的《人类的声音》也在桂林艺术节实现中国首演。这是法国20世纪最负盛名的剧作家让·科克托写于1930年的戏剧作品，曾是海内外众多知名女星挑战自己演技的标杆。而由白先勇小说《花桥荣记》改编的话剧《花桥荣记》，用米粉串起了海峡割不断的两岸文化血脉；实力派演员郭笑主演的《象棋的故事》则是集编、导、演于一身，每场演出皆好评如潮……
名家对桂林艺术节极大认可
艺术节期间，数十名国内外嘉宾和三位西南剧展著名艺术家后人欧阳维、熊梦楚、瞿向明，怀着极大期待到我市调研艺术发展工作，共赴这场文化之约。
嘉宾们先后来到东漓古村、桂海晴岚、东西巷等地现场调研桂林历史、民俗文化和艺术节开展工作情况，还去到广西师范大学、市中心广场、古南门、七星岩等地参观考察艺术节各分项演出活动。
欧阳维是著名戏剧家、戏剧教育家、中央戏剧学院首任院长欧阳予倩先生，著名戏剧家、中国戏剧家协会首任主席田汉先生的后人。“我对桂林是非常有感情的。”欧阳维说，虽然与桂林相逢几回，但此次重游让他感到亲切而欣喜，有如“回乡”。看到新修缮好的广西省立艺术馆和开幕式的创意演出，欧阳维满怀“惊喜”和“感动”。当“西南剧展”的场景重现，欧阳维感觉恍若穿越时空，看到了先辈们那段激情燃烧的岁月。欧阳维认为，桂林艺术节继承了前辈们的精神，这是一件非常有意义的事情。
“‘西南剧展’不仅是戏剧活动，那是抗战文化的高峰。在国家困难时期，文艺先锋不畏强敌、不怕困难、艰苦拼搏，是民族精神的凝聚，今天我们赓续文脉精神，向经典致敬。”艺术节艺委会主席、中央戏剧学院院长郝戎说。
让郝戎十分感动的是，地方党委政府对文化发展的热情与信心。“我们感受到广西对文旅发展倾注的心力，有了地方的重视，相信桂林艺术节能成为广西的文化名片。”郝戎说道。
20年前，知名导演王潮歌来到桂林，看到这里山如画、水静流，城在景里、景在城中，生活在这里的人们恬淡而悠闲，令人心悦神怡。
当时，王潮歌受邀来桂林做一台晚会，看到如此美景，她将晚会地点选择在了象山景区，这台“欢乐漓江”晚会便是大型山水实景演出《印象·刘三姐》的前身。此次艺术节，桂林的山水风景也成了舞台背景。正如王潮歌所言：“艺术是有土壤的，艺术是人的精神需求最重要的一个部分，它并不是可有可无的，它是粮食。桂林是一片沃土，它可以生长这样的梦想。”
在中央戏剧学院导演系教师赵淼的感触里，桂林的风景人文深厚，桂林的山水可以拥抱，桂林的大街小巷、山水之间到处都可以是舞台。他憧憬：“今后可能就在街角一个小山下，就能搭建一个舞台，观众可能就在马路对面，这里有人来人往的烟火气息，远处山上可能一首古曲响起，一个故事就开启……”
众人期盼艺术节开出“艺树之花”
本届艺术节有两个关键词备受关注：年轻化、国际化。从某种意义上来说，这两个词构成了本届乃至未来桂林艺术节的主基调。
整整9天时间，年轻人喜爱的元素，一个都不少。在公园里，艺术家们以微剧场带给观众不一样的艺术体验，横跨两个周末的山水LIVE·桂海晴岚音乐派对，用音符包装再熟悉不过的桂林山水，为追求自由与个性解放的年轻人搭建挥洒激情的平台。
除了这些在特定场地里的演出，漓江边、榕湖畔、东西巷、古城墙脚下等有浓浓烟火气息的地方，彩调、渔鼓、杂技魔术、互动巡游、非遗文创市集等轮番上演。不难看出，这是艺术节特意为年轻人创造的不同体验，通过在公众场所的表演，使年轻人有更多的方式接触艺术。
市民汪先生是位“80后”，也是一名戏迷。他认为，艺术是一座城市文明与发展的重要标志。“爱丁堡艺术节、阿维尼翁戏剧节、奥地利艺术节……国际上这些著名的艺术节，有的是在名不见经传的小城，有的是在举世闻名的旅游胜地，都给我们提供了重要的参照。”汪先生说，世界各地的艺术节与地域都有关联，而这次桂林艺术节办出了特色，希望未来能一直办下去。
如何能让艺术节一直办下去？汪先生有自己的思考。他认为，桂林有历史积淀，这正是桂林艺术节延续的生命力。“在现在这个快速发展的时代，除了有历史积淀，还要有创新意识。只有这样，才能站在前辈们的肩膀上不断前行。”汪先生的观点和艺术节组委会不谋而合。12月19日，桂林艺术节发布了《2023全球华语青年戏剧导演英才计划征集公告》，由桂林艺术节组委会和中央戏剧学院共同发起，以“国际化、年轻态”的核心理念和自觉追求，挖掘更多、更优秀的华语青年戏剧导演，
艺术需要土壤，而桂林就是能让艺术生长的沃土。“未来我们将推出驻地艺术家计划，让全国五湖四海的年轻人都能够在桂林驻扎下来，看到桂林、感受桂林，尝尝桂林的味道、闻闻桂林的花香，从血液中亲切这个城市，在这里自由创作，让更多的人和观众走进来，深扎在桂林这片土地上。”在桂林艺术节艺委会委员赵淼的设想中，今后将通过驻地艺术家计划等，让更多年轻人在桂林找到施展才华的创业舞台，而桂林将以文化为轴心，带动周边产业，成为一座名副其实的“艺树之花”之城。
记者马翔
图片均为记者李凯 滕嘉 摄
